Connect with us

Opinión

Educación y Tecnología | Luis Lach.

Published

on

Luis Lach.

*¿Hacia dónde caminar en la inserción de TIC en la educación?

Hemos conversado desde las columnas previas, lo que el Gobierno Federal está desarrollando en su modelo pedagógico socio-crítico, y enfocando más la mirada, que es lo que nos interesa para el caso de uso de TIC en la educación, cómo la Nueva Escuela Mexicana parece abandonar todo lo concerniente a Tecnología en la Educación, comenzando por los libros de texto, y terminando por la ausencia de un programa de uso de TIC en las escuelas públicas, lo cual yo he considerado como regresivo.

En esta ocasión, centraré mi atención en una propuesta inicial de política educativa con uso de TIC, que recoja las mejores prácticas que han habido desde el pasado hasta el presente, tanto en educación pública, como privada. Como siempre, estas son mis apreciaciones que he recogido desde mi experiencia, pero evidentemente pueden haber muchísimos enfoques al respecto. La idea es que con la vasta experiencia que hemos ido acumulando como país a lo largo del tiempo, podamos dar pie a una discusión que establezca cuáles sean las bases de una adecuada incorporación tecnológica en la educación.

©Luis Lach. Curso para asesores de proyectos científicos en ferias de ciencias. Estado de México.

Lo primero que se debe poner atención es en un modelo que esté pensado teniendo en cuenta lo siguiente:

1. Implementación. Que el programa sea escalable. No necesariamente se tiene que cubrir a toda la población de escuelas públicas y/o privadas en un primer momento, pero que haya un plan de largo plazo que incluya un modelo inicial y que vaya añadiendo lo que tecnológicamente va apareciendo en el tiempo.

2. Proyección. Para ello es imprescindible que los programas sean de largo plazo, de manera tal, que gradualmente podamos llegar a metas de mayor calidad de la infraestructura. Y se vaya evaluando en el camino la pertinencia de tal o cual estrategia, pero sin cortar de raíz todo, sino evolucionando el modelo.

3. Equipamiento. Respecto del equipamiento, yo pienso que se pueden rescatar elementos del programa Enciclomedia, el cual consistía allá por 2003, en una computadora con recursos audiovisuales y de todo tipo, donde los niños y niñas podían ver videos, audios, explicaciones, etcétera. Esta solución no consideraba conexión a internet, porque todo venía en la computadora, la cuál se conectaba a su vez a un cañón que podía proyectar las imágenes. Este desarrollo realmente democratizaba el acceso a recursos en cualquier lugar del país. Me ha tocado visitar escuelas públicas en zonas rurales y ver que aún tienen los aparatos, aunque ya no sirven en la mayoría de los casos. Los críticos de este modelo, argumentaban que en estos casos, la tecnología era transparente a los estudiantes, quienes no podían interactuar con esta. Y si bien, es cierto, creo que Enciclomedia lo que aseguraba era acceso a contenidos de inicio que era el primer paso necesario. Una mala costumbre como buen culebrón del cine mexicano es pretender resolver con una solución todo y para siempre. Y eso no lo ofrecía Enciclomedia, pero era un buen arranque. Y tomando en cuenta esto anterior, una política adecuada para escuelas públicas, podría ser un programa que rescatara Enciclomedia, pero ya con recursos de internet. Y en el tiempo, ir añadiendo aulas de cómputo móviles (con tabletas, laptops o Chromebooks), que puedan ir en carritos a los salones de clase. Esto sólo se puede lograr con un programa de varios años, porque hay que considerar los avances tecnológicos que se van convirtiendo en necesidades de actualización.

Las escuelas particulares, por su lado, tienen otros criterios, basados en una combinación de su modelo pedagógico, modelo de negocios y el perfil socioeconómico de la población que atienden. Podemos encontrar escuelas privadas que:

   a. No usan tecnología aún, o lo hacen de forma muy limitada; 

   b. Otras, que tienen aulas de cómputo donde se enseña solamente ofimática, y que reproducen esquemas arcaicos de la inserción de tecnología en las escuelas; 

   c. Las hay, que cuentan con una computadora y proyector en el salón de clase, con acceso a internet (parecido al modelo de Enciclomedia)

    d. O las que tienen carritos de carga de dispositivos (tablets, iPads, laptops o Chromebooks), que van a los salones de clase cuando se utiliza tecnología en el aula.

     e. Finalmente, las escuelas que regularmente tienen mayores recursos, buscan modelos del llamado cómputo 1 a 1. Esto es, una computadora por estudiante. Y dado que es común que muchas de estas escuelas tengan un fuerte componente aspiracional para su población, marcas como Apple, con sus iPads, o más recientemente Google con las Chromebooks estén dominando este segmento del mercado.

4. Acceso. En el nivel de la política pública es fundamental otorgar acceso a internet a todas las escuelas públicas. No hacerlo, refuerza la brecha digital entre los más pobres, porque las escuela con menos acceso a internet, son las de más difícil acceso en el territorio. Y la brecha digital eventualmente agrava la brecha de pobreza.  Desde que se creó el 1 de diciembre del año 2000 el Sistema Nacional e-México de la Secretaría de Comunicaciones y Transportes, un objetivo era conectar a todo el territorio nacional con internet, cuestión que si bien se avanzó, a la fecha no se ha logrado. Al día de hoy, sólo 37.3% de las escuelas públicas cuentan con internet. Habrá que verificar además la calidad de ese internet, ya que en muchos casos ha sido satelital con un ancho de banda muy limitado. Y eso sin contabilizar las escuelas que hayan sido saqueadas durante la pandemia. Esto en lo que se refiere a la estadística a nivel nacional. En el caso de la Ciudad de México, la Agencia Digital de Información Pública, creada al inicio del actual gobierno de la ciudad, planea, antes de final de sexenio tener la totalidad de la cobertura de las escuelas de la ciudad cubiertas con acceso a internet, cuestión en la que llevan un avance importante ya. Lo que lo convierte en un plan de política pública que deberá sostenerse en el futuro. Ya al día de hoy se está compartiendo con otras entidades federativas el modelo para su réplica.

Para el caso del sistema privado, la realidad es muy diversa. Hay escuelas privadas que no cuentan con recursos, ni capacidad técnica, ni humana para implementar tecnología en sus planteles. En el otro extremo, las escuelas que cuentan con cómputo 1 a 1, resuelven regularmente el reto de tener conectada a toda su población al mismo tiempo y además con modelos pedagógicos y de capacitación docente muy establecidos. Y entre estos dos, se encuentra una amplísima variedad de formas en que van resolviendo las escuelas

5. Capacitación docente. Tradicionalmente, este ha sido el punto donde naufragan los programas. Mi opinión al respecto de la capacitación docente, la puedo resumir en lo siguiente:

a. Tradicionalmente ha sido muy deficiente y no ha abarcado a la totalidad de maestros en el país, que son más de 1 millón doscientos mil. Hay programas de empresas privadas que han apoyado este proceso, en algunas ocasiones como parte de sus programas de responsabilidad social, y en otras, como parte de su modelo de negocios. Tal es el caso de: Intel Educar, El Teacher center de GoogleApple EducationMicrosoft 365 para la educación

b. Hay resistencia de los docentes a la adopción de nuevos modelos pedagógicos, más acordes con el uso de TIC en la educación. Y como ya he referido antes, me parece que resultan más cómodos para los docentes los modelos de dictado centrado en ellos mismos. Pero ciertamente, no es lo que los estudiantes requieren.

6.. Modelos educativos. Se requieren modelos educativos centrados en el estudiante y no en el docente. Para esto operan muy bien los modelos constructivistas, y el modelo socio-crítico. La realidad es que estos modelos raramente se ven en funcionamiento en las escuelas, ya sea con o sin tecnología. Es fundamental que esto cambie. Las reglas que establece la SEP deben derivarse y verificarse en el terreno. Y eso es una labor monumental. Y ciertamente, el modelo socio-crítico requiere de las TIC, y no al revés.

¿Qué opinan?

Mis redes sociales:

Correo: luislach@drafconsultores.com

Linkedin: https://www.linkedin.com/in/luis-lach-48b8452/ https://www.linkedin.com/company/drafconsultores/?viewAsMember=true

Facebook: https://www.facebook.com/luislach00

Continue Reading
Click to comment

Leave a Reply

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Educación

Entrevista con el Tenor Mexicano Fernando de la Mora

Published

on

By

Nace un 07 de junio de 1958 en la Ciudad de México.

Estudió canto con Leticia Velásquez de Buen Abad, Rosa Rimoch y Emilio Pérez Casas.

Debutó en 1986 en el Palacio de Bellas Artes posteriormente inició actuaciones en los escenarios mas importantes del mundo: Metropolitan Opera en NY, Opera de Viena, Barcelona, Moscú, Berlín, Bolonia, Milán, San Diego, París, Japón, Venecia, Estocolmo, Buenos Aires, Miami, Pittsburg, Caracas, Dallas, Seattle, Bogotá, Marsella, Puerto Rico y Corea.

Su gran calidad de voz y los altos registros que alcanza, aunados a su presencia escénica e inigualable carisma, hacen del talentoso cantante mexicano uno de los mejores intérpretes de la ópera a nivel mundial.

Su discografía se compone de 32 producciones que abarcan un extenso repertorio entre ópera, música clásica, canciones populares mexicanas y latinoamericanas así como canciones con el Mariachi Vargas de Tecalitlán.

Continue Reading

Entrevistas

“Juana: cuando el silencio también es violencia”

Published

on

By

El Confesionario

Por Ray Zubiri

Tuvimos miedo y no hablamos precisamente por eso…

Tienen que ver la película “Juana”, ópera prima como director de Daniel Giménez Cacho, con quien tuve el gusto de platicar, al igual que con Daniel Giménez Cacho (director), Emma Bertrán (guionista) y Diana Sedano (actriz). Llegará a las salas de cine el próximo 16 de abril, con estreno exclusivo en cines a nivel nacional.

Con un tono íntimo y perturbador, “Juana” es un thriller que explora la memoria, la culpa y la búsqueda de justicia en el México contemporáneo.

“México transita una realidad hiperviolenta que recae terriblemente en los periodistas y las mujeres. Para mí es vital revelar la humanidad y el corazón que hay detrás de dichas vivencias. En Juana encontramos el proceso interno de una víctima que lucha por dejar de serlo en un sistema que parece jugar completamente en su contra”, expresa el director.

Tras retomar una vieja investigación sobre feminicidios, una periodista en decadencia se enfrenta, de una vez por todas, a las heridas de su pasado.

Juana, de 45 años, lidia con su monótona existencia entre las visitas al asilo donde vive su madre, su trabajo en el periódico Siglo XXI y la medicación diaria para controlar sus ataques de pánico.

Durante más de una década ha perfeccionado el arte de enterrar sus traumas… hasta que un nombre la obliga a mirar atrás: Pedro Núñez, un político corrupto cuya hija está a punto de casarse. Reaparece en su vida cuando Juana recibe el encargo de escribir sobre dicho evento. Núñez es el principal sospechoso de los asesinatos de Armando, antiguo novio de Juana, y de Joaquín, su colega, ocurridos mientras los tres investigaban una red de pornografía infantil que lo implicaba.

Ahora, Juana está dispuesta a enfrentarlo y obtener justicia de una vez por todas, pero, para lograrlo, primero deberá confrontar sus propias heridas y aceptar el futuro que le espera.

Con una mirada sobria y profundamente humana, Daniel Giménez Cacho construye un retrato femenino complejo que transita entre el thriller político y el drama psicológico, a partir del guion de Emma Bertrán, quien ha colaborado con productoras internacionales de gran prestigio.

La película aborda temas urgentes como la violencia contra las mujeres, la impunidad y el desgaste emocional del periodismo en México.

“El guion surge de un encargo de Daniel. Trabajamos juntos en la serie Un extraño enemigo. Él me platicó que deseaba rodar su primera película y contaba con un guion que no le acababa de funcionar. Hablamos y hablamos y hablamos. Le mencioné: ‘Tú, ¿qué quieres?, ¿de qué quieres hablar?’. Él me señaló: ‘Me gustaría que la protagonista fuera una mujer, que fuera periodista y hablar sobre el patriarcado’. Le expresé: ‘Bien, me voy a mi casa y pienso’. Y empecé a investigar un poco qué significa ser periodista en este país. Daniel me puso en contacto con varias mujeres periodistas que me ofrecieron sus historias, sus realidades y sus anécdotas. A partir de ahí fui tejiendo a Juana. Ella es muchas mujeres que conozco, incluida yo”.

“Las periodistas que entrevistamos hablaban mucho de su vida privada, porque la pregunta era: ¿qué te hace seguir en esta profesión por la que te estás jugando la vida? Platicamos con periodistas que estaban exiliadas y escondidas. Lo que fue difícil fue enfrentarme al relato de esas mujeres, como mujer y como persona sobre la faz de la Tierra, pero la escritura de Juana no la recuerdo complicada; la verdad, la recuerdo muy fluida”, comentó Emma.

Su experiencia como actor le facilitó dirigir al elenco, que incluye a Diana Sedano como Juana y Margarita Sanz como su madre, Amelia. Otros actores que convocó para la película son Nailea Norvind, Arturo Ríos, Ángeles Cruz, Francisco Denis y Antonio Fortier. El mismo Giménez Cacho tiene un cameo, aunque explicó que fue porque no encontraban a un actor para interpretar a una psiquiatra.

Le pregunté a Daniel: ¿qué se siente dirigirse a sí mismo?

“Horrible, horrible, no se lo recomiendo a nadie; genera mucha ansiedad, es muy feo. La verdad es que yo lo hice porque no encontrábamos actor y era un papel pequeñito. Me pidieron: ‘Ándale, hazlo tú’, y dije: ‘Bueno, va’. Ya nos ahorramos el sueldo de este actor. Emma, que siempre estuvo en el rodaje, me dirigió, lo vio y dijo: ‘Bien, lo hiciste bien, ya relájate’. Pero eso a mí no me gusta, dirigir y actuar. Emma me superayudó ese día.

La realidad, Ray, es que no puedes estar en dos lugares a la vez; eso no se puede. Ningún ser humano. Solo Dios es el único que puede estar en varios lugares a la vez. Tú no puedes estar actuando y dirigiendo simultáneamente. Es difícil. Solo la India María, que ya tenía a ese personaje construido… pero bueno, esta película es un viaje, es un tema de afrontar distintas violencias: la violencia que sufre como periodista, pero también en casa. Es un asunto de violencia doméstica donde han callado la madre y ella; han guardado silencio por demasiados años. Llega el momento en que hay que enfrentar esto, hablarlo, sacarlo y empezar a sanarlo. Entonces, esto tiene esos dos niveles; por lo tanto, es un viaje de transformación que nuestro personaje transita. Es una heroína que avanza y se transforma profundamente. No estamos describiendo todo el contexto de violencia en México, sino un viaje interno”, dijo Giménez Cacho.

Es una historia íntima, política y espiritual.

¡La situación mundial es tremenda! Juana aporta una perspectiva: ¿qué es lo que están viviendo estas mujeres? La pretensión desde el inicio es generar un debate, una reflexión, un lazo de empatía; que se entienda que son personas con ímpetu por señalar lo que no está bien: informar.

“Creo que existe un respeto general hacia el periodismo; nos nutrimos de él. Por los periodistas leemos los diarios, nos informamos, debatimos. Yo, en las mañanas, hago el ejercicio de leer la prensa de derecha, de centro y de izquierda. No me quedo con una sola voz; no me interesa. Para eso ya tengo la mía y me aburre. Desde mi perspectiva, no tengo la sensación de que el periodista sea denostado. Al contrario, lo que he visto es una mirada de que es un ser heroico”.

En realidad, para los políticos los periodistas son el primer poder, no el cuarto, porque son quienes más daño les pueden hacer. Creo que no los menosprecian; al contrario, son una amenaza, apuntó Diana Sedano.

La película es protagonizada por Diana Sedano, Margarita Sanz, Arturo Ríos y Antonio Fortier, así como la participación especial de Nailea Norvind y Ángeles Cruz.

En esta charla multitask, Diana decía: “Creo que fueron varios factores. Primero, trabajar con Daniel me entusiasmaba profundamente, porque es un actor extraordinario. También había visto su trabajo como director de teatro, y eso, desde el principio, era emocionante. Segundo, cuando él me fue abriendo el universo del periodismo y de las y los periodistas con quienes tenía cercanía, fue un reto muy grande.

Pensaba: ‘No vaya yo a solemnizar demasiado’, porque es muy alto echarte un clavado hacia estas mujeres que arriesgan su vida para perseguir la verdad. No había tenido la profundidad emocional para valorar el inmenso trabajo que hacen por la sociedad. Me conmueve mucho su labor. Y tercero, otra de las cosas que me apasionaron es que no solo se queda en la capa social y política, sino que indaga en la herida personal, en el lugar oscuro de donde este personaje viene. Se dibuja esa trayectoria tan íntima para ver qué es lo que hace. Me parecía un clavado de una complejidad muy grande”, mencionó Diana Sedano.

La película tuvo su estreno nacional en el marco del Festival Internacional de Cine de Morelia, durante su edición número 22 en octubre de 2025. Posteriormente, fue proyectada en el Festival de Cine de Tallin, Estonia, dentro de la competencia de óperas primas y, en marzo de 2026, formó parte de la selección oficial del Festival de Málaga.

“Es un momento tremendo el que estamos viviendo como sociedad; es muy retador, muy desafiante. Es una invitación para revisar nuestras heridas, nuestros silencios. Juana es un viaje que, sin duda, es muy doloroso en un sentido, pero al mismo tiempo resulta esperanzador, porque ella despierta y hace un pacto con la vida, por más riesgoso que sea el camino. Es una invitación a despertar individualmente, y eso hará que despierte el colectivo”.

Yo anduve escribiendo un guion sobre una mujer periodista que decide destapar un caso de feminicidio vigente durante 20 años, vinculado a un político. Los motivos por los que decide taparlo se descubrirán en la película. Tienen que verla.

Daniel reconoció que Juana es también una reflexión sobre un país herido y una profesión amenazada:

“Todos quisimos contar una historia necesaria en un México derrotado desde hace mucho tiempo. Es una carta para abrir conversaciones sobre el papel del periodismo, la violencia de género y las heridas que compartimos como sociedad”.

Un deleite platicar con; Daniel Giménez Cacho, Emma Bertrán y Diana Sedano. Qué sea la primera de muchas películas y ustedes respetable publico, vayan a verla al cine.

La columna de esta semana ha terminado. Pueden ir en paz.

¡Escúchenme! De lunes a viernes en el programa donde hacemos entretenimiento educativo y siempre aprendemos algo nuevo: De Todo Un Poco, de 10 a 11 de la mañana, en Radio BUAP 96.9 FM.

Contacto: rayzubiri@yahoo.com.mx

Redes sociales: @RayZubiri

Si usted es un medio de comunicación y se pregunta si puede publicar esta columna en su medio, ¡la respuesta es sí! Solo asegúrese de dar el crédito adecuado a www.revistapuebla.com y al autor.

Continue Reading

Entrevistas

Filippa Giordano “La Diva de la Ópera Pop” que conquistó México

Published

on

By

El Confesionario

Por Ray Zubiri

Hay voces que se escuchan… y hay voces que se quedan a vivir en uno. Y luego están esas pocas —poquísimas— que, además de quedarse, te cuentan su historia sin filtros. Así fue este reencuentro con Filippa Giordano: una conversación que comenzó como entrevista… y terminó como confesión.

“Gracias querido, el placer es mío aquí para pasar un rato juntos platicando y contestando todas tus dudas”, me dice apenas arrancamos, con esa cercanía que rompe cualquier formalidad. Y es que Filippa no llega… se instala.

No es casualidad que México sea un punto central en su historia. Lo dice sin titubeos, sin cálculo, con emoción real: “Yo le debo mucho al público mexicano porque de verdad ha hecho la diferencia en mi vida… no solo profesional, sino personal”.

“El regresar a México… me ha llevado a conocer a mi esposo, a conocer una bellísima familia… realmente extendí mi familia y finalmente mis hijos ya llevan sangre mitad italiana mitad mexicana”.

“A México le debo una evolución importante… pero lo más valioso es toda la riqueza que han aportado a mi cultura… los valores, las tradiciones… ya siento que es mía”.

Filippa nació en la ópera. Pero eligió no quedarse ahí.

¿Cómo pasas de la música clásica al fenómeno que eres hoy?

La respuesta es casi una declaración de principios: “Yo si quiero cantar, pero no quiero ser una soprano más… lo que yo quiero es llegar a una gente que no busca la ópera”.

Y en esa inquietud nació un género: “Empecé con lo que fue el cross-over… combinar ese estilo vocal con un gran repertorio… y se creó este género que es el ópera pop hace como 26 años”. No siguió el camino. Lo reinventó.

¿Qué te ha enseñado el público latino, especialmente el mexicano?

Aquí, Filippa sonríe… se nota incluso en la voz: “Le he aprendido esa alegría, esa gana de reír, de vivir relajado, de ser cálido, amigable”.

“Si pasa algo en el escenario… yo le comparto todo a mi público, bromeo con ellos… sé que van a disfrutar cómo yo tome las cosas”.

“Ustedes son muy bromistas… la manera en que toman la muerte… cómo hacen estas calaveritas… todo se convierte en celebración, en sonrisa”.

En tiempos donde la exposición lo es todo, Filippa nada contra corriente.

¿Cuál ha sido el reto más grande de mantenerte vigente?

“Las redes sociales… es algo que en todo momento tienes que utilizar de forma distinta”.

“Yo no soy mucho de celular… me gusta vivir el momento… hasta las fotos se me olvida hacerlas”.

“Me gusta compartir cosas valiosas… pero todo momento, todo momento… no soy tan abundante como esa época nos lo exige”.

En un mundo de inmediatez, ella apuesta por la presencia.

Hoy, Filippa revive a Marilyn Monroe desde una nueva mirada. No como copia… como reinterpretación.

¿Qué representa Marilyn para ti?

“Una época muy dorada… una mujer sensual, elegante, no vulgar… eso es lo que me gustaría presentar a las jóvenes de hoy”, agrega “Creo que hace falta que la mujer juegue un poquito más su papel… que le dé al hombre la oportunidad de imaginar más”.

Y sobre su versión de I Wanna Be Loved By You: “Quise interpretarla en italiano… con una actitud más traviesa… es muy divertida, es atemporal”.

¿Cómo haces que un clásico conecte con nuevas generaciones?

“Yo nunca me propongo una estrategia de conquista… simplemente hago lo que en ese momento me inspira”.

“A veces no se dan cuenta que es un cover… lo descubren, lo aman… y después regresan al original”.

¿De dónde nace esa carga emocional en tu voz?

Silencio breve… y luego “Mucho sufrimiento desde niña… una familia muy bonita, pero compleja”.

“Ese sufrimiento… fue alimento para mi interpretación… para esa historia que contar”.

En tiempos de tecnología, lanza una reflexión contundente: “La inteligencia artificial puede imitar la voz… pero no la historia que hay detrás… y eso es lo que emociona”.

¿Qué papel juega tu formación clásica hoy?

“Es fundamental… como un bailarín que necesita el ballet… aunque no baile ballet siempre”.

“Si tienes bases clásicas… tienes resistencia, técnica… puedes durar más”.

¿Qué le dirías a quienes quieren abrirse camino en la música?

“La receta siempre será la misma… ser auténtico, único, no copiar a nadie”.

“Cuando haces algo tuyo… es donde la gente se fija en ti, porque no eres una copia”.

¿Con qué sueño sigues trabajando hoy?

Aquí ya no habla la artista… habla la mujer: “Educar a mis hijos de la mejor manera… no fallar con ellos”.

Se detiene… reflexiona… y se abre: “Mi carrera la dejé un poco en segundo lugar… para dedicarme a ellos”.

Y cierra con una de las frases más poderosas de toda la conversación: “Quiero que amen el arte… no la fama ni el dinero… que no midan su valor en likes”.

Filippa Giordano no solo canta. Filippa Giordano revela.

Y en este confesionario nos recordó algo esencial:

Que la técnica se aprende… pero la verdad se vive.

Que el éxito se construye… pero el sentido se elige.

Y que, al final, la ovación más importante… no viene del público, sino del alma.

La columna de esta semana ha terminado pueden ir en paz.

¡Escúchenme! de lunes a viernes en el programa donde hacemos entretenimiento educativo y siempre aprendemos algo nuevo De Todo Un Poco con seguro servidor de 10 a 11 de la mañana en Radio BUAP 96.9 FM.

Contacto: rayzubiri@yahoo.com.mx  Redes Sociales: @RayZubiri

Si usted es un medio de comunicación y se pregunta si puede publicar esta columna en su medio, ¡la respuesta es sí! Solo asegúrese de dar el crédito adecuado a www.revistapuebla.com y al autor.

Continue Reading
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement >
Advertisement
Advertisement
Advertisement >
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement
Advertisement

Trending

Revista Puebla Derechos Reservados © 2023