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Educación

Sam Eastmond: compositor, arreglista y trompetista londinense, en el Cervantino

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EL CONFESIONARIO
Ray Zubiri

Tuve el gusto de charlar con Sam Eastmond, un educador y líder de conjuntos de jóvenes músicos muy solicitado y prolífico, ha organizado y dirigido grandes conjuntos y big bands en el Barbican, el Royal Festival Hall, el Royal Albert Hall y en el Festival de Jazz de Londres, entre muchos otros eventos en una gran variedad de combinaciones y situaciones musicales.

El legendario maestro presentará una nueva mirada de las «Bagatelles» de John Zorn en el 53 Festival Internacional Cervantino el 11 de octubre 2025 en la explanada de la Alhóndiga de Granaditas.

Considerado por la prensa internacional como un “coloso furioso, desgarrado y explosivo en los vientos de madera”, Eastmond presentará este espectáculo conformado por trescientas piezas breves que serán ejecutadas por un ensamble de cámara contemporáneo, integrado por doce músicos, con un enfoque abierto, colaborativo y expresivo. Para el artista, dichas composiciones irrumpen en su vida diaria como lo hace una “bandada de cotorritas verdes en el cielo del oeste de Londres”: un destello inesperado que transforma el paisaje.

“Para esta edición del Festival Internacional Cervantino traemos una selección de las obras de uno de los más increíbles compositores del mundo Jhon Zorn y tengo el honor de que me halla confiado dos de sus más grandes obras que son Masada y las bagatells. Yo trabajo con ensambles grandes entonces es como una gran escala de estas piezas, también estoy trabajando con los mejores músicos de la improvisación tengo un equipo maravilloso entonces es lo que vamos a presentar en el cervantino, no se lo pueden perder, esto va a pasar una noche y por solo una noche. Jhon es un gran compositor es un mago, un alquimista, es un excelente persona y estoy muy agradecido por esta oportunidad”, comentó Sam emocionado.

LAS BAGATELAS DE JOHN ZORN

Una bagatelle es una pieza musical breve, normalmente para piano, y normalmente de carácter ligero y suave. El nombre bagatelle significa literalmente «una composición instrumental breve y sin pretensiones» como referencia al estilo ligero de una pieza. Aunque las bagatelas generalmente se escriben para piano solo, también se han escrito para piano a cuatro manos, clavecín, arpa, órgano, guitarra clásica, vibráfono, oboe solo, clarinete, violín, viola, diversas configuraciones de música de cámara, orquesta, banda, voz. y piano, y coro a capella.

“El Volumen 16 es una impresionante interpretación de The Bagatelles con big band. Brillantemente arreglada por Sam Eastmond (Spike Orchestra), esta es una de las piezas más emocionantes de la serie. Sam se supera con un conjunto de arreglos expansivos que abarcan jazz, rock, música clásica, bandas sonoras y más. Música escalofriante de uno de los conjuntos más creativos del mundo. Esto lo dijo John Zorn”.

“Primero que nada hay que recalcar que estas bagatelles son piezas que fueron pensadas para presentarse en vivo, Jhon Zorn y su equipo hicieron giras a través del mundo presentando estas Bagatelles, la primera vez que las escuche fue en Francia, de hecho, nunca llegaron aquí a Gran Bretaña de hecho mi banda y yo somos la primera agrupación que las ha presentado aquí en el Reino Unido. Es una gran responsabilidad por lo cual me siento muy honrado, lamento mucho no hablar el idioma de ustedes solo puedo hablar en ingles pero precisamente pero precisamente hago este comentario porque esta es la barrera que dejara de existir el día de nuestra presentación en el Festival Internacional Cervantino, porque nuestro único lenguaje es la música que sale de nosotros y llega a ustedes con ese lenguaje que es más importante que cualquier barrera, amo la música de Jhon Zorn y estoy muy honrado de grabar las bagatells.

PERO ¿QUIÉN ES JOHN ZORN?

Es un compositor, director, saxofonista, arreglista y productor estadounidense que «se resiste deliberadamente a la categorización».​ Sus enfoques vanguardistas y experimentales de la composición y la improvisación incluyen jazz, música clásica contemporánea, klezmer, rock, hardcore, música experimental, bandas sonoras, ambient, entre otros.

A lo largo de su extensa carrera ha publicado más de doscientos títulos y es uno de los músicos más influyentes y respetados de nuestro tiempo. Asimismo, se caracteriza por operar de forma independiente bajo Tzadik Records, un sello discográfico propio.

Zorn se involucró la escena musical del centro de la ciudad de Nueva York a mediados de la década de 1970, colaborando con artistas de improvisación y experimentando con estrategias y arreglos compositivos. Durante la siguiente década actuó por toda Europa y Japón y grabó en sellos independientes estadounidenses y europeos. Lanzó The Big Gundown, reconstruyendo las bandas sonoras de una influencia musical formativa, Ennio Morricone, álbum que fue aclamado en 1986.​ Spillane y Naked City demostraron aún más la capacidad de Zorn para fusionar y combinar estilos musicales en nuevos y desafiantes formatos.

“Estamos muy muy orgullosos de poder tener esta oportunidad no podemos describir con palabras como nos hace sentir esto, como músicos hemos tenido a veces la responsabilidad de hacer que los lugares que no son especiales se vuelvan especiales a través de nuestras presentaciones y nuestra música, pero en esta ocasión llegamos a un lugar y a un contexto que ya es especial por sí solo, entonces es difícil describirlo creo que solo podría decir que nos hace sentir grandes, abundantes, tengo en mi equipo a los más serios y cínicos músicos de la Gran Bretaña que están emocionados como niños chiquitos de subirse a un avión y volar muchas horas para luego solo presentarse en el cervantino que es importante, nos llena de moción y orgullo y me gustaría seguir haciéndolo».

SOBRE SAM EASTMOND

Es un trompetista improvisador y compositor de Londres, Inglaterra, conocido por sus extensos proyectos de gran conjunto que abarcan amplias y eclécticas franjas de inspiración estilística.

Su colaboración con el compositor neoyorquino John Zorn abarca cuatro discos a lo largo de una década. Eastmond es el único artista al que Zorn le ha pedido que arregle y grabe volúmenes de Masada Libro Dos, Libro Tres y su serie Bagatelles. Además, le ha encargado composiciones propias para su grabación y publicación.

Eastmond fue director invitado de la National Youth Jazz Orchestra y ha dirigido los ensambles Spike Orchestra y Gulgoleth como plataformas para sus composiciones, y toca regularmente con Union Division de Moss Freed, Toru y la London Improvisers Orchestra.

Además de su trabajo con su proyecto de big band Spike Orchestra, encargado por la Fundación PRS en 2019 y nominado al premio Ivor Novello en 2020, sus proyectos actuales incluyen su banda Bagatelles interpretando sus aclamados arreglos de Bagatelles de Zorn, liderando y curando la Composers Workshop Big Band y tocando con Toru, un grupo de improvisación libre que lanza un álbum de obras cada mes.

“Me siento orgulloso de grabar estas piezas bellísimas hay 16 álbumes de las bagatelles nosotros estamos en uno de ellos y también he tenido la oportunidad de grabar con Masada unas piezas. Pienso que si la vida no consistiera en algo más y solo pudiera hacer esto yo lo consideraría una gran vida porque es una de las mejores cosas que me han sucedido”.

Finalmente les dejó un mensaje a todos los que quieren dedicarse a la música:

“Bueno yo les diría que lo más importante es el sacrificio, la dedicación y creer en lo que haces y amas, depositar toda tu confianza en lo que amas, y si lo que amas es la música dedícate a ello y pon todo de ti para hacerlo, sin importar lo que otras personas digan, de lo que se trata es de estar vivió y nunca dejar de hacerlo. Yo cuando tenía 13 años por primera vez junté a mis amigos y escribí un poco de música y tocamos y me siento afortunado de decir que eso es lo que he estado haciendo los últimos más de 30 años. Solo me despierto junto un grupo de amigos y tocamos música que es lo que nos mueve, les diría que entreguen todo de si en cada presentación sin pensar cuantas veces hallas tocado la pieza cuando estes frente a un publicó tienes que tocarla como si fuera la primera vez, porque puede haber alguien que te esté escuchando por primera vez, entonces es importante que si algo te apasiona en cada paso que des, comuniques esa pasión; no es fácil, tiene que tomarte mucho de ti, tienes que dar mucho de ti, pero al final la recompensa es grande porque es lo que amas”.

La columna de esta semana ha terminado, pueden ir en paz.

¡Escúchenme! de lunes a viernes en el programa donde hacemos entretenimiento educativo y siempre aprendemos algo nuevo De Todo Un Poco con seguro servidor de 10 a 11 de la mañana en Radio BUAP 96.9 FM.

Contacto: rayzubiri@yahoo.com.mx Redes Sociales: @RayZubiri

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Educación

Borregos Monterrey remontó y venció a Tec Puebla en el Cráter Azul

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  • En un partidazo lleno de volteretas, los regios se imponen 44-38 a los poblanos en la Semana 2 de los 14 Grandes de la ONEFA

Borregos Monterrey vino de atrás para vencer 44-38 a Borregos Puebla en su presentación ante su afición en el Cráter Azul, dentro de la Semana 2 de los 14 Grandes de la ONEFA 2026.

Fue un duelo de poder a poder, con drama hasta el último segundo y que se definió en las trincheras.

El Tec Puebla abrió el marcador en su primera serie ofensiva, aunque naufragó en zona roja y tuvo que conformarse con un gol de campo. La defensiva poblana respondió obligando a despejar a Monterrey, pero entre castigos y capturas entregaron rápido el ovoide. Ahí despertó el ataque regiomontano con una serie de 11 jugadas que culminó con el primer acarreo de anotación de Mayen en su visita a su ex equipo.

Monterrey amplió la ventaja con un gol de campo más para el 10-3, pero Puebla lo empató con un pase de Ian Gael González a Evan Albarrán para el 10-10. Cuando parecía que se irían al descanso empatados, los regios armaron una serie relámpago de tres jugadas en el último minuto, cerrada con el segundo touchdown terrestre de Mayen para el 17-10.

En el arranque del tercer cuarto, Monterrey incrementó la ventaja con una serie de apenas dos jugadas que terminó nuevamente con anotación de Mayen. Lejos de caerse, Puebla no perdió la calma y empató el partido con dos pases de anotación de Ian Gael González.

El momento clave llegó con una intercepción de Puebla a Fernando Sarabia, pero los equipos especiales le costaron caro a los locales. Alonso Barrenechea, safety y pateador titular, salió del partido por una lesión en el cuello y Monterrey aprovechó con una jugada de bloqueo que Emilio Carrillo devolvió hasta las diagonales para el 30-24, tras fallar el punto extra.

Drama en el último cuarto

Ian Gael González también abandonó el encuentro por una lesión muscular, pero el suplente Edson Rincón no se achicó y lideró dos series de touchdown para darle la vuelta al marcador 38-30 a favor de Puebla, en un lapso donde Monterrey falló un gol de campo.

La visita recortó distancias con menos de seis minutos por jugar con un pase de Fernando Sarabia a Mauricio Santos, aunque un castigo los obligó a intentar la conversión de dos puntos desde la yarda 8, la cual no concretaron.

Puebla tuvo el ovoide con la oportunidad de matar el partido, pero un castigo por pase ilegalmente lanzado hundió su ofensiva. Tuvieron que despejar tras tres jugadas, dejando menos de un minuto en el reloj.

Monterrey tomó el balón en su yarda 28 y en siete jugadas, Mayen firmó su cuarto touchdown de la tarde para el 44-38 definitivo, incluyendo la conversión de dos puntos. La defensiva regia selló la victoria con la séptima captura del partido, provocando un balón suelto que cerró la puerta a los Camoteros.

Borregos Puebla dejó escapar un triunfo que tuvo en las manos, mientras que Borregos Monterrey demostró por qué es contendiente al título al venir de atrás en una de las aduanas más complicadas del país.

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A 100 años de la Guerra Cristera de México: Lo que debes saber.

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Con festival unirá a las Naciones a través del arte

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Teniendo como finalidad el unir a las Naciones a través del arte, la artista plástica originaria de Moscú, radicada en la CDMX desde 2014, Irina Yushmanova, ultima detalles para la realización de la tercera edición del evento fundado y liderado por ella: el Festival Internacional de Arte Ríos de Color, una de las plataformas culturales más dinámicas del arte realista contemporáneo.

Considerado por el público y la prensa especializada como uno de los mejores festivales de arte en el mundo, el Festival Internacional de Arte Ríos de Color se llevará a cabo del 8 al 12 de octubre de 2026, ofreciendo exposiciones de pinturas de diferentes medios, talleres, demostraciones en vivo y concursos de pintura abiertos a todo público.

Teniendo como sede el Centro Cultural Juan Rulfo, este evento que cubre una fuerte demanda de un diálogo artístico internacional inclusivo y de alta calidad, se llevará a cabo también en locaciones como la Casa de Cultura el Periodista; la Casa de la Cultura de Tlalpan; el Centro Cultural del México Contemporáneo (CCMC); y la Plaza de Santo Domingo, entre otros dentro de la CDMX.

Además, se llevarán a cabo actividades fuera de la ciudad, como en las Pirámides Xochicalco, en el Suroeste de Cuernavaca; y en lugares límite como el Parque Nacional Desierto de los Leones, entre otros.

El festival, que abarca desde el realismo clásico hasta el arte abstracto contemporáneo, se abre a técnicas como el óleo, la acuarela, los pasteles secos y de óleo, los acrílicos, el grafito, el carboncillo, la tinta china, el gouache y las técnicas mixtas, ofreciendo un panorama amplio de las voces artísticas de nuestro tiempo.

Su propósito más profundo sigue siendo el mismo desde su inicio: promover el arte de la más alta calidad a través de medios diversos y crear un espacio de encuentro donde artistas emergentes y consagrados puedan conectar, intercambiar e inspirarse mutuamente.

La historia del Festival Internacional de Arte Ríos de Color comenzó en 2023, reuniendo ciento 28 obras de artistas que representaban a 26 países en una exposición física en la Ciudad de México.

En su segunda edición, realizada en 2025, se expandió significativamente presentando ciento 47 obras de arte de 34 países en dos exposiciones físicas, realizadas en el Centro Cultural Juan Rulfo de la Ciudad de México y en el Museo de la Acuarela del Estado de México; además de una exposición virtual a gran escala que exhibe 500 obras de arte de 54 países, haciendo al festival un evento verdaderamente global.

En la próxima tercera edición, el Festival Internacional de Arte Ríos de Color continuará con esta trayectoria, reforzando su misión de crear puentes artísticos entre culturas y posicionar a México como un centro internacional de artes visuales contemporáneas.

Para ello, se reunió más de 800 obras de 60 países, de las cuales se seleccionaron 250 piezas para las exposiciones físicas.

Además, se organizó una exposición de Maestros, formada por las obras de Angela BarbiDaniel MartínezEudes CorreiaIván LoginovJulia BarminovaLiu YiNicolas LópezOlga LitvinenkoRoberto Zangarelli, y Yu Sih Ying (Ellie).

El Jurado Internacional que participará en la tercera edición del Festival Internacional de Arte Ríos de Color son, para la categoría de BodegónAnimales y FloresAngus McEwanAtanas MatsoureffBijay BiswaalEkaterina SavaSilvia MongeVeneta Docheva y Xi Guo.

En la categoría de PaisajeAchintya HazraAndré KanoAood AmpawaJavid TabatabaeiLai Yuong LinUladzimir Shapavalau y Viktoria Prischedko.

Mientras que en la categoría de Retrato y FiguraAlisa SemenovaIván LoginovJung Hun SungLuis VinalsPatricia GuzmánSlava Prischedko y Đào Quang Huy.

Y en la categoría de Arte AbstractoAngela BarbiIlya IbryaevJayson YeohKonstantin SterkhovRajat BandopadhyayRoberto Zangarelli y Simonida Filipova Kitanovska.

Los invitados especiales y demostradores para la edición 2026, son artistas talentosos que, además, impartirán talleres y ofrecerán demostraciones en vivo de sus habilidades, como: Angela BarbiDaniel MartínezDarío OrtizEudes CorreiaHerman PekelIrina YushmanovaIván LoginovJulia BarminovaJorge CorpunaJorge LeónKatarzyna Kmiecik, Liu YiLuis VinalsNicolás LópezNishikant PalandeOlga LitvinenkoPedro García MuciñoPrafull SawantSareh MohebeianScott StevensonTatiana AnisimovaTomáš FišeraYu Sih Ying (Ellie) y Zahra Hamze.

Para conocer más detalles sobre la tercera edición del Tercer Festival Internacional de Arte Ríos de Color, una de las plataformas culturales más dinámicas del arte realista contemporáneo; además de conocer más sobre su historia y participantes, los invitamos a consultar su página oficial: https://rios-de-color.com/

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