La Feria de Puebla 2026 se posiciona como una de las celebraciones culturales y de entretenimiento más importantes del país, aseguró la subsecretaria de Turismo del Gobierno de México, Nathalie Veronique Desplas Puel, durante la presentación oficial de la fiesta de las y los poblanos, que se llevará a cabo del 23 abril al 10 de mayo.

Recalcó que Puebla, con su historia, cultura y gastronomía, es un baluarte de la identidad nacional, y refrendó el compromiso con la administración estatal de Alejandro Armenta Mier, de mantener el trabajo en conjunto, con el objetivo de consolidar a la entidad como un destino cultural de clase mundial. La subsecretaria de Turismo subrayó que estos eventos son la muestra clara que bajo el liderazgo de la presidenta de México, Claudia Sheinbaum, el turismo no solo es recreación, es motor de bienestar y prosperidad compartida.

Acompañado por su esposa Ceci Arellano, el gobernador Alejandro Armenta Mier apuntó que la Feria 2026 es un evento organizado por poblanos, empresarios y sociedad, con el único propósito de compartir lo que representa la entidad como el Latido de México, ya que es tierra de campeones y campeonas. Expresó que esta fiesta refleja la participación de todo lo que es el estado con la marca Puebla Cinco de Mayo y de cómo las y los productores están organizados para demostrar el talento productivo.

Con el objetivo de que poblanos y visitantes disfruten plenamente de la Feria de Puebla 2026 y en coordinación con la Secretaría de la Defensa Nacional (DEFENSA), la Secretaría de la Marina (SEMAR), la Guardia Nacional (GN) y la Policía Estatal, el Gobierno del Estado mantendrá operativos por tierra y aire. «Queremos que vivan, disfruten, compartan y gocen de todas las atracciones de esta feria», señaló Armenta Mier.

El coordinador del Comité Organizador de la Feria de Puebla, Juan Carlos Moreno Valle Abdala, mencionó que este evento nace con el propósito de construir identidad, fortalecer orgullo y generar un espacio donde todas y todos reconozcan que Puebla es tradición, cultura, innovación e industria. Detalló que el nuevo formato, el cual es derivado de la sinergia con el sector empresarial, abre las puertas al talento universitario, al emprendimiento, la ciencia y la cultura.

En este contexto, informó que la festividad contará con Pabellón Regional, Pabellón de Cocineras Tradicionales, Zona de Juegos, Casa de Terror, Pista de Hielo, Restaurantes y Bares; Área para niños y niñas; Expo Militar, Pabellón Tecnológico y de Fútbol.

Durante su intervención, la secretaria de Desarrollo Turístico del Estado, Carla López-Malo Villalón, destacó que la Feria de Puebla 2026 representa una celebración de la identidad, las raíces y la historia viva del estado, construida por cocineras tradicionales, artesanos, emprendedores, productores, hoteleros, restauranteros, artistas y voluntarios que con su trabajo diario hacen que la entidad brille. Agradeció el respaldo del gobernador Alejandro Armenta por impulsar un modelo que genera bienestar y oportunidades para las familias poblanas; además reconoció el acompañamiento de la Secretaría de Turismo del Gobierno de México, encabezada por Josefina Rodríguez Zamora, para fortalecer la proyección a nivel nacional e internacional.

Por su parte, la presidenta de la Confederación Patronal de la República Mexicana (Coparmex), Beatriz Camacho Ruíz, resaltó que en esta fiesta poblana muchos productores y productoras esperan durante todo el año, con el objetivo de mostrar su creatividad y generar empleo, economía; así como darse a conocer hacia otros estados. La presidenta reconoció al Comité Organizador integrado por los organismos empresariales, ya que fortalece a la industria y al trabajar conjuntamente, Puebla avanza.

En el Teatro del Pueblo se presentará una cartelera artística de talla nacional e internacional que integra a Toto, Morat, Panteón Rococó, La Arrolladora Banda El Limón, Kevin Roldán, Matute, Alemán, Pesado, Ozuna, Calvin Harris en el espectáculo Water Castle, Alameños de la Sierra, Los Tigres del Norte, Guerra de Sonoras, Camila, Cuisillos, Belinda y Cristian Castro, además de un show de lucha libre, consolidando una programación diversa que fortalece la oferta cultural y de entretenimiento para todas las familias.

En el Palenque se ofrecerá una programación estelar con la participación de El Recodo, Alejandro Fernández, María José, K-Paz de la Sierra junto a Banda Maguey, Yuridia, Emmanuel y Mijares, Banda MS, Daniel Boaventura, el espectáculo “Juntos” con Jorge Medina y Josi Cuen, La Adictiva, Grupo Firme, Carín León, así como la presentación conjunta de JNS, Magneto, Kabah, Ari Borovoy, Érika Zaba, M’Balia y Kalimba, conformando una cartelera de primer nivel que posiciona al Palenque como uno de los principales atractivos de la feria.

 EL CONFESIONARIO

Por Ray Zubiri

Definitivamente el cine en México tiene un buen momento y esto implica a esta película Soy Frankelda la cual marca un antes y un después para la animación en México, estos días Netflix ha anunciado la adquisición de este filme, el primer largometraje mexicano realizado completamente en stop-motion, para su estreno en el mundo mundial válgase la redundancia en 2026.

Dirigida por los hermanos Arturo y Roy Ambriz con quienes platique cuando se estrenó en cines y les decía que llegarían muy lejos a pesar de haber empeñado hasta su televisión para poder financiar este proyecto, esta película no solo representa un hito técnico —al ser la primera película de animación stop-motion hecha en México— sino también una victoria simbólica para un cine artesanal que durante mucho tiempo ha sido relegado al radar internacional.

Lo que Netflix ha adquirido —más allá de una película— es un acto de fe en la sensibilidad, la paciencia y la visión de dos cineastas mexicanos decididos a contar historias desde la independencia creativa. Soy Frankelda nació en su estudio Cinema Fantasma en la Ciudad de México, y surgió de la misma fuente de inquietud artística que los llevó a crear la serie Los Sustos Ocultos de Frankelda.

El stop-motion es una técnica que exige tiempo, precisión y una devoción casi monástica por cada detalle: desde los movimientos de los personajes hasta la textura de los escenarios. No se trata únicamente de animación, sino de esculpir el movimiento cuadro por cuadro, de dar vida a lo inanimado con paciencia y corazón. Soy Frankelda es la culminación de años de trabajo, convencimiento y esfuerzo independiente de sus creadores —una apuesta arriesgada en un país donde los incentivos y apoyos a la animación todavía son escasos.

En una industria global dominada por grandes estudios con enormes presupuestos, el logro de los Ambriz es doble: han creado una obra con sello propio y han demostrado que México puede competir en una disciplina que tradicionalmente ha sido territorio de países como Francia, Estados Unidos o España.

La llegada de Soy Frankelda a Netflix no solo significa mayor visibilidad para la película, sino un efecto multiplicador para todo el sector de animación nacional. Esta adquisición coloca a México en el mapa internacional del stop-motion y abre puertas para que más proyectos similares busquen financiación, alianzas o distribución global.

El hecho de que la película compita en eventos tan importantes como los Premios Annie, considerados el máximo galardón de la animación a nivel mundial, o que sea reconocida por figuras como Guillermo del Toro como un “hito en la animación stop-motion mexicana”, refuerza su valor artístico y cultural en un contexto global.

Además de su impacto técnico, Soy Frankelda también es una historia profundamente mexicana en su espíritu: combina elementos del folclore, la imaginación y una narrativa que retoma la tradición de contar historias como acto de resistencia y creación. Ese componente narrativo y estético habla directamente de un cine que no solo quiere ser observado, sino sentido, discutido y celebrado.

Para los cineastas emergentes, este logro de los hermanos Ambriz es un faro. Les recuerda que, aunque la tecnología digital avanza, hay un valor insustituible en las manos que modelan, en los hilos que animan y en la visión que se atreve a soñar más allá de los límites impuestos.

Hoy, con Netflix como escenario global, Soy Frankelda no es solo una película: es una declaración de que el cine mexicano puede soñar en stop-motion —y hacerlo con voz propia.

Los hermanos Ambriz, como protegidos del ganador del premio Oscar Guillermo del Toro, crearon la película con del Toro sirviendo como guía creativo de los realizadores.

Si no tuvieron la oportunidad de verla aquí les va la sinopsis: En el México del siglo XIX, Frankelda es una escritora talentosa cuyas oscuras historias suelen ser ignoradas y rechazadas. Obligada a reprimir su voz, ella se niega a rendirse, aunque muchos intentan silenciarla. Pero cuando se ve sumergida en su subconsciente, los monstruos que ella misma creó cobran vida. Guiada por Herneval, un príncipe atormentado atrapado entre sueños y pesadillas, deberá restablecer el equilibrio entre la ficción y la realidad antes de que ambos mundos se derrumben. Mientras tanto, el siniestro escritor Procustes y sus conspiradores planean tomar el control. Cuanto más se acercan Frankelda y Herneval, su vínculo se convierte tanto en una fortaleza como en una maldición. Para reescribir su destino, ella debe enfrentarse a un amor que desafía la existencia y recuperar su poder como narradora, antes de que las fuerzas oscuras consuman su imaginación y revelen horrores más allá de su creación.

Dirección: Arturo Ambriz, Roy Ambriz

Guión: Arturo Ambriz, Roy Ambriz

Producción: Arturo Ambriz, Roy Ambriz

Diseño de producción: Ana Coronilla, Bruce Zick

Director de animación: Beto Petiches

Dirección de fotografía: Irene Melis, Fernanda G. Manzur

Música original: Kevin Smithers

Elenco: Mireya Mendoza, Arturo Mercado Jr., Luis Leonardo Suarez

Sino lo han visto se están perdiendo un gran trabajo hecho por mexicanos, como tu y como yo. Quienes se aventaron al agua y llegaron a buen puerto. El final de la película es una chulada además de que enlos créditos hay un desfile de imágenes muy rico para quienes disfrutamos los detrás de cámaras porque podemos ver como es que se hiso la magia de la película y vaya que es un gran trabajo. Muchas Felicidades a todos los que hicieron Soy Frankelda.

VANI EL RIVAL LLEGA ESTE 2026 CON SU TEMA «DOS CARAS»

Este artista Guatemalteco esta arrancando con todo este 2026 por la revista internacional Rolling Stone.

Ya con una trayectoria de más de 20 años Vani el Rival ha sido nominado en varias ocasiones al Grammy Latino y una de ellas fue con ocho categorías con el disco «Déjame entrar en ti».

Vani ha grabado más de 80 temas musicales en diferentes géneros, fue el director y la voz principal de la agrupación Rivales de la Sierra.

Con el tema de bachata «Amor como los de antes» lanzado a final de 2025 lleva más de 200 mil reproducciones solamente en YouTube, en las diversas plataformas digitales ha sido muy bien aceptado y se escucha en varias partes del mundo.

El artista Guatemalteco se encuentra preparando su gira para México y Estados Unidos donde a la par está en promoción de su más reciente material discográfico llamado «Complicado» siendo un álbum tropical.

El tema «Dos Caras» es el segundo tema de una historia, finalizada con «Cama Vacía».

Siganlo en sus redes sociales y chequen su calidad musical Tik tok: @vanielrival_, Instagram:vanielrival_, Facebook:Vani El Rival, YouTube: Vani El Rival

Hoy Netflix anunció la adquisición de Soy Frankelda, la película en stop-motion de los directores Arturo y Roy Ambriz, cuyo estreno global está programado para 2026.

Recientemente, la película obtuvo una nominación a Mejor Largometraje Independiente en la 53ª edición de los Premios Annie, que se celebrará este fin de semana, el sábado 21 de febrero.

Desarrollado por los hermanos Ambriz y su estudio con sede en la Ciudad de México, Cinema Fantasma, la película marca un hito histórico al ser la primera producción mexicana de largometraje en stop-motion.

Los hermanos Ambriz, como protegidos del ganador del premio Oscar Guillermo del Toro, crearon la película con del Toro sirviendo como guía creativo de los realizadores.

Cita de Guillermo del Toro: “Frankelda es un hito en la animación stop-motion mexicana y un verdadero triunfo de la visión, la tenacidad y el amor por el oficio.”

En el México del siglo XIX, Frankelda es una escritora talentosa cuyas oscuras historias suelen ser ignoradas y rechazadas. Obligada a reprimir su voz, ella se niega a rendirse, aunque muchos intentan silenciarla. Pero cuando se ve sumergida en su subconsciente, los monstruos que ella misma creó cobran vida. Guiada por Herneval, un príncipe atormentado atrapado entre sueños y pesadillas, deberá restablecer el equilibrio entre la ficción y la realidad antes de que ambos mundos se derrumben. Mientras tanto, el siniestro escritor Procustes y sus conspiradores planean tomar el control. Cuanto más se acercan Frankelda y Herneval, su vínculo se convierte tanto en una fortaleza como en una maldición. Para reescribir su destino, ella debe enfrentarse a un amor que desafía la existencia y recuperar su poder como narradora, antes de que las fuerzas oscuras consuman su imaginación y revelen horrores más allá de su creación.

Dirección: Arturo Ambriz, Roy Ambriz

Guión: Arturo Ambriz, Roy Ambriz

Producción: Arturo Ambriz, Roy Ambriz

Diseño de producción: Ana Coronilla, Bruce Zick

Director de animación: Beto Petiches

Dirección de fotografía: Irene Melis, Fernanda G. Manzur

Música original: Kevin Smithers

Elenco: Mireya Mendoza, Arturo Mercado Jr., Luis Leonardo Suarez