En esta ocasión tuve el gusto de tener en El Confesionario a Nora Velázquez, actriz y comediante mexicana, avalada por 45 años de carrera en cine, teatro y televisión, 30 de esos años como comediante. El público la tiene perfectamente identificada por su personaje de Chabelita, una pícara e inocente beata que hace sudar a sus confesores. Este personaje está de manteles largos y me sumo a las albricias por sus 25 años de vida.
El personaje fue creado por el dramaturgo Alejandro Licona, especialmente para Nora, quien me dijo que siempre estuvo ligada, de alguna manera, a Chabelita, ya que creció de los seis a los 11 años en un internado dirigido por monjas, quienes la hacían confesarse.
Chabelita ha trabajado con grandes actores y comediantes, como Héctor Suárez, en su papel del sacerdote en el programa ¿Qué nos pasa?, quien también la dirigió, haciendo un trabajo maravilloso; de ahí se presentó en otros programas, algunos producidos por Jorge Ortiz de Pinedo y actuando al lado de figuras memorables, como Sergio Corona y Jorge Falcón; además de presentarlo en Los Ángeles, California, con Alberto El Caballo Rojas.
Empezar como mujer en la comedia no fue nada fácil, ya que hacer reír era territorio masculino y había mucho rechazo porque no querían que una mujer robara cámara. A las mujeres les daba miedo, porque este medio es difícil, por los egos, vanidades, las jerarquías, los años que tiene un actor, pero a pesar de eso siempre ha sido respetuosa, pues nunca se queda callada cuando no está en algo de acuerdo.
Chabelita, la inocente pecadora que se presenta en una búsqueda desesperada por encontrar a un padre que la libre de pecado, es el personaje del que más referencia tiene el público, incluyendo también actores y cineastas, como Arturo Ripstein, quien gracias a este rol la invitó a formar parte de su cinta La calle de la amargura, la cual protagonizó al lado de Patricia Reyes Spíndola y Sylvia Pasquel.
Todos sabemos cómo es el estilo de Ripstein hace películas muy fuertes, pero le gusta mucho el buen humor, entonces se encontró a Chabelita en Youtube y a partir de ahí se dio el contacto, dándole la oportunidad de llegar a La calle de la amargura, escrita por Paz Alicia Garciadiego, en cuyo equipo se encontraban la productora Mónica Lozano, quien la recomendó con el director Ernesto Contreras, quien en su momento también trabajó con ellos.
De esta manera, tuvo la oportunidad de protagonizar Cosas imposibles, reciente realización del cineasta, junto con Benny Emmanuel, interpretando un personaje completamente opuesto a lo que había hecho hasta el momento. “Y todo gracias a Chabelita”, recordó Nora, actriz de clásicos cinematográficos, como María de mi corazón, ¿Cómo ves?, Las caras de la Luna y Sin remitente, entre otras.
Con 45 años de trayectoria desconoce sobre el futuro de Chabelita, quien es una gran pecadora pues a pesar de confesarse para depurar sus pecados se ha metido en todos lados: teatros, bares, televisión, palenques… claro, siempre trabajando y divirtiendo a la gente.
Comenzó su carrera artística en 1979 en la película María de mi corazón, cinta dirigida por Jaime Humberto Hermosillo a la cual le siguieron una larga lista de producciones cinematográficas.
En 2002 participa en la serie de comedia La familia P. Luche, donde interpreta a Francisca Dávalos, la madre de Federica (Consuelo Duval).
En telenovelas ha participado en producciones de Televisa entre las que destacan Marisol, Carita de ángel, Aventuras en el tiempo, entre otras.
Vayan a celebrar estos 25 años de Chabelita, Un Show Para Morir de Risa (El Confesionario de Nora Velázquez), producción de Rubén Lara que se presenta en el Teatro 11 de Julio. Funciones: Sábados y domingos a las 18:00 horas. Aquí podrán disfrutar en directo a sus clásicos personajes, además de Chabelita, la protagonista del espectáculo: La Solterona; Sara, la portera; y Sortilegio, la payasita. Como el sacerdote estará Pepe Olivares.
Si quieren contratarla para las próximas fiestas aquí les dejo su correo contacto: showsnora@gmail.com y el teléfono 555 407 0421.
¡Feliz cumpleaños Chabela!
La columna de esta semana ha terminado, pueden ir en paz.
¡Escúchenme! de lunes a viernes de 11:00 a 12:00 horas en La Farándula con Ray Zubiri, en el 96.1 FM www.arroba.fm/puebla/ Y escríbanme: www.rayzubiri.com
Disney+ dio a conocer el póster oficial de Hannah Montana: Especial 20° aniversario quellega a la plataforma de streaming muy pronto. El especial celebra la icónica serie que marcó a toda una generación, exactamente dos décadas después de su estreno en Disney Channel.
Filmado ante una audiencia en vivo en el estudio, el especial, que estrena muy pronto en Disney+, presenta una entrevista exclusiva y en profundidad con Miley Cyrus, quien ofrece una mirada íntima a la creación de uno de los personajes más emblemáticos de la cultura pop y al impacto duradero que la serie y el personaje han tenido en los fans de todo el mundo. Con una mezcla de nostalgia emotiva y una nueva perspectiva, Cyrus revive los momentos, la música y los recuerdos que marcaron una era. Además, la audiencia podrá disfrutar de material de archivo nunca visto mientras algunos de los sets más memorables de Hannah Montana vuelven a cobrar vida, incluyendo la sala de estar de la familia Stewart y el legendario armario de Hannah Montana.
Con uno de los fandoms más apasionados de Disney, Hannah Montana se convirtió en un fenómeno global que transformó la televisión infantil, influyó en la música y la moda, y lanzó a una estrella pop que marcó a toda una generación. La serie, nominada al Emmy®, dio origen a 14 álbumes de platino y 18 de oro en todo el mundo, además de dos películas.
“Hannah Montana siempre será parte de quien soy. Lo que comenzó como un programa de televisión se convirtió en una experiencia compartida que moldeó mi vida y la de tantos fans, y siempre estaré agradecida por esa conexión”, expresó Miley Cyrus. “Que después de tantos años siga significando tanto para la gente es algo que me llena de orgullo. Este ‘Hannahversario’ es mi manera de celebrar y agradecer a los fans que han estado a mi lado durante 20 años”.
“Hannah Montana abrió la puerta para que muchos fans soñaran en grande, cantaran fuerte y abrazaran cada faceta de sí mismos, y por eso su legado sigue brillando a través de generaciones”, afirmó Ayo Davis, Presidente de Disney Branded Television. “Asociarnos con Miley para este especial es un sueño, y queremos que sea una carta de amor para los fans, que siguen siendo tan apasionados hoy como cuando la serie debutó hace casi 20 años”.
Hannah Montana: Especial 20° aniversario es una producción de HopeTown Entertainment y Unwell Productions. Ashley Edens se desempeña como showrunner, y Miley Cyrus, Tish Cyrus-Purcell, Alex Cooper y Matt Kaplan son productores ejecutivos. Además, Cooper es la conductora del especial, guiando a los fans de Hannah Montana a través de esta celebración nostálgica y tan esperada por su aniversario.
Los fans pueden revivir sus momentos favoritos de Miley antes del especial con la colección de Hannah Montana disponible en Disney+.
Espectro MX Films, productora binacional con base en Guadalajara y Los Ángeles fundada por Paloma Cinco y Cristo Fernández, continúa consolidando su presencia en la industria con No Se Requieren Traducciones (No Translation Required: Love Has No Borders), una comedia romántica bilingüe que formará parte de la Sección Oficial Hecho en Jalisco en la 41ª edición del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG), que se celebrará del 17 al 25 de abril de 2026. Tras su más reciente largometraje Corina (2024), nominado en distintas categorías de los Premios Ariel 2025, la compañía continúa apostando por historias con identidad cultural y proyección internacional.
Filmada en su totalidad en Guadalajara, aunque narrativamente situada entre México y Estados Unidos, la cinta reafirma la apuesta de la compañía por desarrollar historias culturalmente relevantes con vocación global, integrando talento mexicano e internacional.
Dirigida por Rafael Altamira y escrita y conceptualizada por Cristo Fernández y Kelsie McDonald, la película es producida por Paloma Cinco, con Fernández también como productor ejecutivo.
La historia sigue a Paco (Cristo Fernández), un joven taquero tapatío que comparte con su amiga Memita (Michelle Rodríguez) cómo un encuentro inesperado con Gabby (Kelsie McDonald), asistente en una marca de moda en Los Ángeles, transformó su vida y detonó un romance marcado por la distancia, la ambición y los sistemas migratorios.
“Estar en la Sección Oficial Hecho en Jalisco del FICG es profundamente significativo para nosotros», comenta Fernández. “No solo porque filmamos aquí, sino porque creemos en nuestra industria y en contar historias locales con vocación global.”
Kelsie McDonald añade: “Presentar esta película en el FICG es profundamente conmovedor. Es una historia sobre conexión y pertenencia, y compartirla en Guadalajara, donde fue filmada, la hace aún más especial. Es, en muchos sentidos, volver a casa con una historia que nació del amor y del encuentro entre culturas.”
Con una duración de 90 minutos y clasificación B15, la película equilibra humor y sensibilidad social, apostando por una narrativa luminosa que recuerda que, como sugiere uno de sus lemas promocionales, el amor no necesita visa.
El elenco incluye a Michelle Rodríguez, Daniel Sosa, Valentina, Paloma Cinco, Alexis “Ojitos de Huevo” Arroyo, Kike Vázquez, Sofish y los hermanos Casal Silva — Hugo, Ricardo y Cristian — acompañados por un ensamble internacional que refuerza la naturaleza binacional del proyecto.
En el apartado técnico, la fotografía está a cargo de Yohanan Montaño. La propuesta visual contrasta un México vibrante y colorido — arraigado en la energía de Guadalajara — con un Los Ángeles más estilizado y sobrio, en diálogo con el universo estético de la marca ficticia CATRINA.
La banda sonora original corre a cargo del compositor británico Tom Howe, reconocido internacionalmente por su trabajo en Ted Lasso, Shrinking y Daisy Jones & The Six, aportando una dimensión sonora global al proyecto. La música adicional es de Daniel “Danny” Carrillo, con supervisión musical y diseño sonoro de Odin Acosta / The Hub, mientras que el montaje está a cargo de Antonio Méndez (Acapulco) y el color, online y VFX de Franz A. Novotny en GeKolor Studios, integrando talento técnico local de Jalisco al equipo internacional de postproducción.
La producción contó con el apoyo del programa de incentivos de Filma Jalisco. “Recibir el cash rebate fue clave para estructurar nuestra producción,” afirma Paloma Cinco. “Jalisco se está posicionando como uno de los destinos más competitivos de producción en Latinoamérica, no solo por su incentivo, sino por la calidad de sus crews, sus instalaciones y su visión a largo plazo para la industria. Como productora con base en Guadalajara, nos enorgullece ser parte de ese crecimiento.”
Espectro MX Films continúa impulsando historias con identidad mexicana y proyección internacional, contribuyendo al crecimiento de Jalisco como un polo estratégico de producción audiovisual.
Espectro MX Films: Fundada por Paloma Cinco y Cristo Fernández, Espectro MX Films es una productora binacional con base en Guadalajara y Los Ángeles dedicada a desarrollar historias con identidad mexicana y vocación global. La compañía impulsa proyectos que integran talento local e internacional, apostando por narrativas culturalmente relevantes que conectan con audiencias contemporáneas y fortalecen la presencia del cine mexicano en festivales, mercados y plataformas internacionales.
Ficha Técnica Principal Dirección: Rafael Altamira Guion y concepto: Cristo Fernández & Kelsie McDonald Producción: Paloma Cinco Productor Ejecutivo: Cristo Fernández Casa Productora: Espectro MX Films Dirección de Fotografía: Yohanan Montaño Edición: Antonio Méndez Diseño de Producción: Lou Pérez Sandi Diseño de Vestuario: Anna Barroso Bou Maquillaje y Peinado: Verónica G. Ríos Música Original: Tom Howe Música Adicional: Daniel “Danny” Carrillo Supervisión Musical y Diseño Sonoro: Odin Acosta / The Hub Color, Online y VFX: Franz A. Novotny / GeKolor Studios Conform y supervisión de workflow de postproducción: Digital Film Tree Género: Comedia romántica Duración: 90 minutos Idioma: Español e Inglés País: México Clasificación: B15
¿Cuál es el reto de ser manager mujer en la industria de la música? Esto nos compartió Mary Carmen Rugarcía Directora general Encore México
De ser una niña que se atrevió a jugar fútbol se convirtió en una mujer con una gran trayectoria hasta llegar a producir conciertos en el Auditorio Nacional, Mary Carmen Rugarcía Directora general Encore México
Espectáculos2 días ago
Noticias3 días ago
Noticias4 días ago
Educación4 días ago
Noticias2 días ago
Educación2 días ago
Noticias2 días ago
Educación2 días ago