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Los símbolos nazis que siguen presentes (y causan revuelo) en Japón

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Juliana Sayuri BBC News Brasil

Recién abierto, el bar Unfair ha cerrado sus puertas en la zona de moda de Minami, en Osaka, Japón.

«Pedimos sinceras disculpas por la falta de conocimiento y concienciación», dijo Host x Host, la empresa responsable de la discoteca, en un comunicado publicado el 11 de octubre.

«Hemos provocado el malestar de mucha gente. Tendremos en cuenta los comentarios y trabajaremos para que este tipo de cosas no vuelva a ocurrir», añadió el texto.

Con «este tipo de cosas», el documento se refiere a que el nuevo bar elegió la esvástica nazi como logo (impreso incluso en las botellas) y para adornar los uniformes de estilo militar que sirven de atuendo oficial para el personal masculino del club.

«Ignorancia y estupidez», escribió en Twitter el cineasta Miki Dezaki, director del documental Shusenjo (2018), que aborda la historia de las «mujeres de consuelo», como se conoce a las esclavas sexuales reclutadas por militares japoneses durante la Segunda Guerra Mundial (1939-1945).

Tras una avalancha de críticas en internet, los administradores del club cerraron la web oficial y publicaron las disculpas.

De acuerdo con la antropóloga Aleksandra Jaworowicz-Zimny, doctora de la Universidad de Hokkaido (Japón) y actual profesora de la Universidad Nicolaus Copernicus (en su natal Polonia), la presencia de símbolos nazis en el archipiélago asiático hoy se debe más a una «falta de sensibilidad histórica» que a una alineación ideológica o política.

«Cosplay« o juego de roles a lo nazi

«Muchos japoneses saben que los nazis cometieron crímenes de guerra, perosu conocimiento es limitado. Visualmente, reconocen los uniformes negros de las SS [Schutzstaffel, la organización militar nazi], sobre todo con el brazalete rojo, pero no todos los uniformes de la Wehrmacht [las fuerzas armadas alemanas bajo el mando de Adolf Hitler] son una señal de alarma para ellos», explica la polaca.

Autora de un estudio sobre el cosplay nazi, que se refiere al uso de atuendos relacionados con el Tercer Reich y a la imitación de poses de la época para actuaciones públicas en festivales como el Comic Market de Japón, Jaworowicz-Zimny cree que los seguidores de esta tendencia no llegan ni a los 50.

Aunque aclara que es difícil precisar el alcance del fenómeno.

Según ella, es como si la carga histórica del nazismo estuviera más allá del rango de identificación de los japoneses.

«La sociedad japonesa no tiene el Holocausto grabado en su memoria colectiva como los europeos y los estadounidenses. No tiene abuelos que fueron torturados o asesinados por los nazis, ni monumentos que recuerden los crímenes nazis en cada ciudad», detalla.

Así, la historia del nazismo les es mucho más lejana, de la que saben sólo por los libros y la cultura pop, con películas como la hollywoodense Inglourious Bastards («Bastardos sin gloria» o «Malditos bastardos», 2009) o juegos como Wolfenstein.

«Si no se tiene en cuenta el contexto histórico, la imagen es vista como mera estética por muchos japoneses», insiste la antropóloga, quien no puede imaginarse la apertura de un pub con iconos de este tipo en Polonia, un país que fue ocupado por los nazis y donde se instaló uno de los mayores símbolos del Holocausto, el campo de concentración de Auschwitz.

De Halloween a «Mi lucha»

No es la primera vez que se identifican (y se critican vehementemente) símbolos nazis en Japón.

En Halloween de 2016, por ejemplo, el grupo de pop Keyakizaka46 subió al escenario de un concierto en Yokohama, al sur de Tokio, con capas negras similares a las de las autoridades de las SS.

La casa discográfica Sony Music pidió disculpas y, al igual que el bar de Osaka, alegó «falta de conocimiento» para justificar el incidente.

Jaworowicz-Zimny considera que el episodio es un ejemplo de la tendencia nazi chic, y no exactamente de cosplay.

Se trata de un fenómeno más amplio y presente no sólo en Japón, y que consiste en el uso de la imagen por su atractivo estético o capacidad para escandalizar, más que por la simpatización con la ideología nazi o la imitación de gestos de la época, como el saludo con el brazo en alto.

En Japón, el historiador Takumi Sato, de la Universidad de Kioto, también identifica una subcultura llamada cul nazi, que se refiere al consumo de imágenes relacionadas con la ideología nazi en la posguerra.

Pero hay diferentes representaciones de los militares alemanes en Japón, según señala el académico Matthew Penney en el estudio «Sol naciente, cruz de hierro», publicado por el Instituto Alemán de Estudios Japoneses de Tokio.

Este recoge desde la idealización de figuras nazis como héroes nobles en ciertos mangas hasta perspectivas más complejas, como la de la serie Adolf de Osamu Tezuka (1928-1989), que presenta a tres hombres durante la Segunda Guerra Mundial: Adolf Kamil, hijo de judíos; Adolf Kauffmann, hijo de un nazi con una japonesa; y Adolf Hitler.

En 2008, el manifiesto Mein Kampf(«Mi lucha»), escrito por Hitler, fue adaptado al manga. En 2017, el gobierno del primer ministro Shinzo Abe autorizó el uso de la autobiografía en las escuelas japonesas.

Más recientemente, en 2019, el anime «Ataque a los titanes«se convirtió en el blanco de las críticas por contener supuestamente mensajes imperialistas y fascistas.

En 2021, le tocó el turno a Tokyo Revengers, un anime estrenado a partir del manga de Ken Wakui, que cuenta con la esvástica budista manji como símbolo de la banda juvenil que protagoniza la serie.

Lo que hay que recordar

Manji no es un símbolo nazi. Es el icono para señalar los templos budistas en los mapas de Japón donde hay más de 45 millones de adeptos y 75.000 templos, santuarios y otras organizaciones budistas.

Sin embargo, fuera de Japón, la esvástica se convirtió en sinónimo de fascismo después de que los nacionalistas antisemitas se apropiaran de él para difundir entre los alemanes la idea de que pertenecían a un linaje antiguo, ario y superior; el emblema específico del Tercer Reich es la cruz gamada negra dentro de un círculo blanco y con fondo rojo.

En Alemania, el símbolo se prohibió en la posguerra.

Los símbolos, después de todo, tienen historia

«En Europa hay jóvenes que llevan la bandera del sol naciente como expresión de interés por Japón. Ya en China o Corea, la marca es reconocida como un símbolo del imperialismo japonés. Es posible que los europeos no asocien la imagen y no se den cuenta de lo controvertido que es su uso», reconoce la antropóloga Jaworowicz-Zimny.

En 2020, mientras Japón se preparaba para acoger los Juegos Olímpicos (pospuestos a 2021 por la pandemia), activistas y políticos de Corea del Sur presionaron para que el anfitrión de los juegos no exhibiera la bandera del sol naciente, similar a la bandera nacional pero con rayos rojos.

En el siglo XIX se utilizó en la incursión imperialista de Japón al ocupar China y Corea, y en la Segunda Guerra Mundial se convirtió en un estandarte de la Marina.

«Una sólida educación histórica que incluya relatos de otras partes del mundo es clave para formar y sensibilizar sobre los recuerdos de guerra de otros, y tanto los medios de comunicación como las universidades tienen mucho trabajo que hacer en este ámbito, no sólo en Japón», reflexiona la investigadora polaca.

«Hay quienes prefieren recordar ciertos momentos de la historia y olvidar otros», dice por su parte el historiador Mario Marcello Neto, autor del artículo «Entre la bomba atómica y los crímenes de guerra: el negacionismo y la historiografía japonesa en perspectiva» y de la tesis «El brillo de mil soles: historia, memoria y olvido de la bomba atómica en Estados Unidos y Japón», presentada en la Universidad Federal de Río Grande do Sul, en Brasil.

Lo que se quiere olvidar

«Lo que ocurre es que muchas veces se prefiere no hablar de los crímenes de guerra, como si fuera un avispero que nadie quiere tocar. Sigue siendo un tema tabú», sostiene.

Según Neto, miembro del Laboratorio de Investigación Interdisciplinaria en Entretenimiento y Medios de Comunicación de la Universidad Federal de Pelotas, en Brasil, con el paso del tiempo la historiografía japonesa ha destacado menos el alineamiento de Japón con los nazis y ha enfatizado el recuerdo del archipiélago como objetivo de la bomba atómica lanzada por Estados Unidos.

Bajo este argumento, minimizar la memoria de los crímenes de guerra (la masacre de Nanking, el canibalismo de las tropas, los trabajos forzados, la tortura, entre otros) permitiría una cierta tolerancia con las ideas e imágenes autoritarias hasta hoy.

Neto cita ejemplos de esa tolerancia, como la fundación de un partido neonazi por parte de Kazunari Yamada en 1982, y el Yasukuni Jinja, un templo que a día de hoy recibe visitantes interesados en el monumento a Hideki Tojo, primer ministro japonés en la época de la guerra, y a otros recordados como «mártires acusados injustamente por los aliados»: Francia, Reino Unido, Estados Unidos y la URSS.

«Obviamente hay excepciones, pero en términos generales, en Japón hubo mucha más persecución de los movimientos estudiantiles y comunistas que una crítica en profundidad de lo que fue el fascismo y la Segunda Guerra Mundial. Con la amnistía, el imperio japonés nunca respondió, ni reconoció lo que hizo», dice.

El archipiélago ya ha tenido famosas discusiones sobre la enseñanza de la historia de la Segunda Guerra Mundial, como las protagonizadas por Saburō Ienaga, el historiador censurado en los años 50 por publicar libros con un análisis crítico del papel del país en el conflicto.

O por Fujioka Nobukatsu, autor que defendió abiertamente la eliminación de los relatos de los crímenes cometidos en los libros de texto y que favoreció una imagen «positiva» de Japón.

«Sólo se puede entender cómo es posible que se abra un bar de estilo nazi en 2021 ante este contexto histórico. Es extremadamente simbólico del olvido».

FOTO: GETTY IMAGES

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Científicos logran teletransportar energía sin movimiento físico, revolucionando la física cuántica

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Un equipo de investigadores ha conseguido lo que parecía imposible: transferir energía entre dos puntos sin que ninguna partícula, onda o calor viaje entre ellos. Este fenómeno, llamado teleportación cuántica de energía, desafía las leyes de la física clásica y abre un nuevo capítulo en la ciencia moderna. El experimento, realizado en condiciones controladas de laboratorio, demuestra que la energía puede «aparecer» en un lugar sin haber sido transportada por medios convencionales, un concepto que hasta ahora solo existía en la ciencia ficción.

La clave de este avance es el entrelazamiento cuántico, un fenómeno que permite conectar dos partículas de manera que cualquier acción sobre una afecta a la otra, sin importar la distancia. En el experimento, dos átomos —llamados Alice y Bob— fueron entrelazados. Alice realizó una medición y envió los resultados a Bob a través de un canal clásico, como un mensaje. Sin necesidad de intercambiar partículas, Bob pudo extraer energía de su átomo, incluso antes de que cualquier forma tradicional de energía pudiera llegar a él.

Los científicos no solo confirmaron la teoría, sino que lograron violar un principio fundamental conocido como pasividad local fuerte, que establece que no se puede extraer energía de una parte del sistema sin alterar el conjunto. El truco estuvo en el uso de información cuántica: solo al recibir los datos de la medición, el sistema permitió liberar energía. Este hallazgo fue validado en dos escenarios: primero, con átomos reales usando resonancia magnética, y luego, mediante simulaciones en computadoras cuánticas de IBM.

Las aplicaciones potenciales son revolucionarias. En computación cuántica, podría enfriar procesadores sin contacto físico, mejorando la eficiencia de los qubits. También podría permitir la creación de redes de energía sin cables, calor o radiación, e incluso generar energía negativa, un concepto clave para explorar fenómenos como los agujeros de gusano y distorsiones en el espacio-tiempo. Aunque aún es temprano para hablar de aplicaciones prácticas, el descubrimiento marca un hito en la manipulación de la energía a nivel cuántico.

Lo que comenzó como una teoría audaz hoy se perfila como una herramienta transformadora. La teleportación cuántica de energía no solo desafía nuestra comprensión del universo, sino que podría redefinir la tecnología del futuro, desde la refrigeración avanzada hasta la exploración de nuevos estados de la materia. El siglo XXI podría ser testigo de cómo esta técnica, antes relegada a la especulación, se convierte en la base de una nueva revolución científica.

Con información de: Gizmodo.com

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Arcángeles de Puebla cayó ante Dinos 20-3; así fue su primera derrota de la temporada

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Los Arcángeles de Puebla sufrieron su primera derrota en la temporada de la Liga de Futbol Americano Profesional (LFA), al caer 20 puntos a 3 frente a los Dinos de Saltillo, en el juego correspondiente a la semana 2 que se jugó este viernes por la noche en el estadio «Francisco I. Madero

Luego de un primer medio cerrado y tenso en el que ambos equipos tardaron en carburar y no encontraban la forma de abrir el marcador, en el segundo lapso llegaron la mayoria de las anotaciones que marcaron el destino del encuentro favorable a los de casa.

Apenas iniciando el tercer cuarto, en su primera serie ofensiva, Dinos de Saltillo abrió el marcador con una recepción de 25 yardas Juan Antonio García a pase de Trevon Boykin, con el extra fallado para el 6-0.

Arcángeles, después de muchos intentos, se hizo presente en el juego, con el gol de campo de 42 yardas totales que concretó Javier Ochoa, para dejar el 3-6 al finalizar el tercer cuarto.

Fue en el último periodo donde los Dinos de Saltillo se escaparon en el marcador y sellaron su triunfo; primero con una jugada clave que llegó cuando Gerardo Álvarez se encargó de bloquear el intento de patada de despeje por parte de Javier Ochoa; el ovoide quedó a merced de Saltillo y fue el mismo Álvarez que convirtió la anotación a la que se sumó el extra de Gabriel Ballinas para el 13-3.

Posteriormente, un acarreo de 30 yardas de Chance Leonbell, más el extra de Ballinas, produjo el 20-3 del que el equipo poblano ya no se recuperó, pese a los esfuerzos y los intentos por lograr un touch down…

Tras esta primera salida de la temporada, los Arcángeles de Puebla tendrán su segundo juego como visitante en la semana tres frente a Mexicas en la CDMX el sábado 17 de mayo a las 16:00 horas.

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Espectáculos

John Wick 5 será «muy diferente», adelanta el director Chad Stahelski tras la confirmación de Keanu Reeves

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El universo de John Wick se expande con una quinta entrega que promete reinventar la fórmula. Tras el aparente final de John Wick en el cuarto film, donde vemos al personaje desplomarse mortalmente herido, el director Chad Stahelski confirma que la nueva película abordará una narrativa completamente distinta. «No es una continuación de la Mesa Alta», reveló a Empire, sugiriendo que la cinta explorará nuevos conflictos para el icónico asesino interpretado por Keanu Reeves. El cambio de dirección busca sorprender incluso a los fans más devotos, con Stahelski prometiendo un tráiler que generará gran expectativa.

La franquicia, que ya acumula cuatro películas principales y múltiples proyectos derivados, se encuentra en su momento de mayor expansión. Este año se estrenará «Ballerina», spin-off protagonizado por Ana de Armas, mientras que otra producción centrada en el personaje de Caine (Donnie Yen) comenzará filmación en verano. Además, el universo se extiende a series como «The Continental» y la próxima «John Wick: Under the High Table», esta última co-producida por Stahelski y Reeves. Estos proyectos no solo amplían el mundo ficticio, sino que servirán como puente narrativo hacia la quinta entrega cinematográfica.

Stahelski destacó el papel clave de los contenidos televisivos y la película animada en la construcción del nuevo capítulo. «Usaremos estas propiedades para impulsar las ideas de John Wick 5», explicó el director, indicando que explorarán hilos argumentales que conecten las diferentes plataformas. Este enfoque transmedia representa una estrategia ambiciosa para mantener la relevancia de la franquicia, que ya incluye experiencias inmersivas en Las Vegas y un videojuego AAA en desarrollo.

Aunque los detalles de la trama se mantienen en secreto, Stahelski insiste en que la película abordará a un John Wick transformado. «Lidió con su dolor», afirmó el director, sugiriendo que el personaje podría enfrentar desafíos más personales o existenciales. Este giro marca un contraste con las anteriores entregas, centradas en venganzas y deudas con el inframundo criminal. La decisión refleja el deseo creativo de evitar repetir fórmulas, incluso cuando la franquicia sigue creciendo en popularidad.

Con un universo en expansión que abarca cine, televisión, animación y videojuegos, John Wick 5 se presenta como un punto de inflexión para la saga. Lionsgate apuesta por mantener fresca la franquicia mediante narrativas innovadoras y múltiples plataformas, mientras Reeves y Stahelski buscan llevar el personaje a territorios inexplorados. El reto será satisfacer a los fans del action clásico de Wick mientras se introducen elementos nuevos que mantengan la relevancia de este fenómeno cultural que ya trasciende la pantalla grande.

Con información de: IGN Latinoamérica.com

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