A la par de su participación en la temporada en la CDMX del clásico Rosa de dos aromas, la primera actriz Sylvia Pasquel continúa realizando la promoción del relanzamiento, ahora en digital, de su disco debut, de balada ranchera; realizado en 1980 y que ha logrado romper la barrera del tiempo, colocando varios sencillos en el gusto del público maduro y juvenil.
Este relanzamiento surgió por iniciativa de su hija, la también actriz y cantante Stephanie Salas, como una manera de que Sylvia Pasquel se reencontrara y continuara cerca de su público, con quien no había tenido contacto directo a consecuencia de la pandemia; logrando con esto hacer un viaje al pasado y recordar esta etapa dentro de su carrera de más de 50 años.
Al igual que como sucedió en la década del 80, en esta ocasión se utilizó como sencillo de lanzamiento el tema Se me olvidó que te olvidé, una balada ranchera compuesta por Lolita de la Colina.
El disco contó con la producción ejecutiva de la propia Sylvia Pasquel, contando con la dirección artística y producción general de Jesús Rodríguez de Híjar, un destacado compositor y arreglista jalisciense, además de fundador del Mariachi América, quien la acompañó en la grabación.
“Era un complemento dentro de las carreras de las actrices, que también se dieran a conocer como cantantes y grabaran un LP; y en mi caso, se hizo esta producción que tuvo mucho éxito en ese entonces”, dijo Sylvia Pasquel.
“Es un disco muy bonito y estoy sorprendida porque continúa escuchándose muy bien, dejando en claro que se hizo con muy excelente producción. Puedo asegurar que el disco se adelantó a su época.
“Además de que la selección de los temas fue ideal; permitiéndonos escuchar letras que siguen vigentes, pese al paso del tiempo y de que son temas que no se volvieron de karaoke, siendo ahora un gran descubrimiento para los jóvenes, además de un buen recuerdo para las personas que las escucharon por vez primera hace cuarenta años”, dijo la intérprete, actriz y productora.
“Pero aclaro que no haré a un lado mi carrera como actriz, para dedicarme a la música. Para nada. Esto es un plus que estamos haciendo, mostrando esta faceta que ocurrió dentro de mi carrera”, precisó la actriz que también reapareció en televisión con la retransmisión de El Manantial, telenovela protagonizada por Adela Noriega y Mauricio Islas.
El disco grabado por Sylvia Pasquel, además del tema Se me olvidó que te olvidé, se conformó de otras baladas rancheras, compuestas por Lolita de la Colina y José Alfredo Jiménez, por mencionar algunos, de los que destacaron títulos como: Por mi orgullo, Te voy a dejar, Con quien me olvidas, Lo voy a dividir y Si la noche de anoche volviera, entre otros.
“También incluí el tema ‘San Juan del Río’, que era el favorito de mi abuelita”, agregó la actriz que, junto con su hermana Rocío Banquells protagoniza la puesta en escena, escrita por Emilio Carballido, Rosa de dos aromas, dirigida por Hugo Arrevillaga y producida por Rubén Lara, que realiza temporada en el Teatro 11 de Julio, ofreciendo funciones los sábados y domingos.
Rosa de dos aromas es una comedia que nos presenta a dos mujeres, ‘Gabriela’, una mujer refinada y culta, de apariencia sencilla, pero con clase; y ‘Marlene’, dueña de un salón de belleza, mal hablada y algo descuidada, que considera al amor como el motor de su vida.
Estas dos mujeres, muy diferentes entre sí, se verás unirás por un mismo hombre, que está en la cárcel y que por juegos del destino, es pareja de las dos.
A la par de esta temporada y de la promoción de su disco digital, Sylvia Pasquel trabaja también en la producción de la puesta de Gilda Salinas, El último aliento, bajo la dirección de Fernando Canek; la cual reúne en escena a figuras legendarias como Elis Regina, Josephine Baker, Víctor Jara y Edith Piaf.
Se ofrecerán tres funciones en streaming, dentro del proyecto Teatro en casa, el 31 de julio y los 7 y 14 de agosto; en todas con horario a las 20:00 horas.
Disney+ dio a conocer el póster oficial de Hannah Montana: Especial 20° aniversario quellega a la plataforma de streaming muy pronto. El especial celebra la icónica serie que marcó a toda una generación, exactamente dos décadas después de su estreno en Disney Channel.
Filmado ante una audiencia en vivo en el estudio, el especial, que estrena muy pronto en Disney+, presenta una entrevista exclusiva y en profundidad con Miley Cyrus, quien ofrece una mirada íntima a la creación de uno de los personajes más emblemáticos de la cultura pop y al impacto duradero que la serie y el personaje han tenido en los fans de todo el mundo. Con una mezcla de nostalgia emotiva y una nueva perspectiva, Cyrus revive los momentos, la música y los recuerdos que marcaron una era. Además, la audiencia podrá disfrutar de material de archivo nunca visto mientras algunos de los sets más memorables de Hannah Montana vuelven a cobrar vida, incluyendo la sala de estar de la familia Stewart y el legendario armario de Hannah Montana.
Con uno de los fandoms más apasionados de Disney, Hannah Montana se convirtió en un fenómeno global que transformó la televisión infantil, influyó en la música y la moda, y lanzó a una estrella pop que marcó a toda una generación. La serie, nominada al Emmy®, dio origen a 14 álbumes de platino y 18 de oro en todo el mundo, además de dos películas.
“Hannah Montana siempre será parte de quien soy. Lo que comenzó como un programa de televisión se convirtió en una experiencia compartida que moldeó mi vida y la de tantos fans, y siempre estaré agradecida por esa conexión”, expresó Miley Cyrus. “Que después de tantos años siga significando tanto para la gente es algo que me llena de orgullo. Este ‘Hannahversario’ es mi manera de celebrar y agradecer a los fans que han estado a mi lado durante 20 años”.
“Hannah Montana abrió la puerta para que muchos fans soñaran en grande, cantaran fuerte y abrazaran cada faceta de sí mismos, y por eso su legado sigue brillando a través de generaciones”, afirmó Ayo Davis, Presidente de Disney Branded Television. “Asociarnos con Miley para este especial es un sueño, y queremos que sea una carta de amor para los fans, que siguen siendo tan apasionados hoy como cuando la serie debutó hace casi 20 años”.
Hannah Montana: Especial 20° aniversario es una producción de HopeTown Entertainment y Unwell Productions. Ashley Edens se desempeña como showrunner, y Miley Cyrus, Tish Cyrus-Purcell, Alex Cooper y Matt Kaplan son productores ejecutivos. Además, Cooper es la conductora del especial, guiando a los fans de Hannah Montana a través de esta celebración nostálgica y tan esperada por su aniversario.
Los fans pueden revivir sus momentos favoritos de Miley antes del especial con la colección de Hannah Montana disponible en Disney+.
Espectro MX Films, productora binacional con base en Guadalajara y Los Ángeles fundada por Paloma Cinco y Cristo Fernández, continúa consolidando su presencia en la industria con No Se Requieren Traducciones (No Translation Required: Love Has No Borders), una comedia romántica bilingüe que formará parte de la Sección Oficial Hecho en Jalisco en la 41ª edición del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG), que se celebrará del 17 al 25 de abril de 2026. Tras su más reciente largometraje Corina (2024), nominado en distintas categorías de los Premios Ariel 2025, la compañía continúa apostando por historias con identidad cultural y proyección internacional.
Filmada en su totalidad en Guadalajara, aunque narrativamente situada entre México y Estados Unidos, la cinta reafirma la apuesta de la compañía por desarrollar historias culturalmente relevantes con vocación global, integrando talento mexicano e internacional.
Dirigida por Rafael Altamira y escrita y conceptualizada por Cristo Fernández y Kelsie McDonald, la película es producida por Paloma Cinco, con Fernández también como productor ejecutivo.
La historia sigue a Paco (Cristo Fernández), un joven taquero tapatío que comparte con su amiga Memita (Michelle Rodríguez) cómo un encuentro inesperado con Gabby (Kelsie McDonald), asistente en una marca de moda en Los Ángeles, transformó su vida y detonó un romance marcado por la distancia, la ambición y los sistemas migratorios.
“Estar en la Sección Oficial Hecho en Jalisco del FICG es profundamente significativo para nosotros», comenta Fernández. “No solo porque filmamos aquí, sino porque creemos en nuestra industria y en contar historias locales con vocación global.”
Kelsie McDonald añade: “Presentar esta película en el FICG es profundamente conmovedor. Es una historia sobre conexión y pertenencia, y compartirla en Guadalajara, donde fue filmada, la hace aún más especial. Es, en muchos sentidos, volver a casa con una historia que nació del amor y del encuentro entre culturas.”
Con una duración de 90 minutos y clasificación B15, la película equilibra humor y sensibilidad social, apostando por una narrativa luminosa que recuerda que, como sugiere uno de sus lemas promocionales, el amor no necesita visa.
El elenco incluye a Michelle Rodríguez, Daniel Sosa, Valentina, Paloma Cinco, Alexis “Ojitos de Huevo” Arroyo, Kike Vázquez, Sofish y los hermanos Casal Silva — Hugo, Ricardo y Cristian — acompañados por un ensamble internacional que refuerza la naturaleza binacional del proyecto.
En el apartado técnico, la fotografía está a cargo de Yohanan Montaño. La propuesta visual contrasta un México vibrante y colorido — arraigado en la energía de Guadalajara — con un Los Ángeles más estilizado y sobrio, en diálogo con el universo estético de la marca ficticia CATRINA.
La banda sonora original corre a cargo del compositor británico Tom Howe, reconocido internacionalmente por su trabajo en Ted Lasso, Shrinking y Daisy Jones & The Six, aportando una dimensión sonora global al proyecto. La música adicional es de Daniel “Danny” Carrillo, con supervisión musical y diseño sonoro de Odin Acosta / The Hub, mientras que el montaje está a cargo de Antonio Méndez (Acapulco) y el color, online y VFX de Franz A. Novotny en GeKolor Studios, integrando talento técnico local de Jalisco al equipo internacional de postproducción.
La producción contó con el apoyo del programa de incentivos de Filma Jalisco. “Recibir el cash rebate fue clave para estructurar nuestra producción,” afirma Paloma Cinco. “Jalisco se está posicionando como uno de los destinos más competitivos de producción en Latinoamérica, no solo por su incentivo, sino por la calidad de sus crews, sus instalaciones y su visión a largo plazo para la industria. Como productora con base en Guadalajara, nos enorgullece ser parte de ese crecimiento.”
Espectro MX Films continúa impulsando historias con identidad mexicana y proyección internacional, contribuyendo al crecimiento de Jalisco como un polo estratégico de producción audiovisual.
Espectro MX Films: Fundada por Paloma Cinco y Cristo Fernández, Espectro MX Films es una productora binacional con base en Guadalajara y Los Ángeles dedicada a desarrollar historias con identidad mexicana y vocación global. La compañía impulsa proyectos que integran talento local e internacional, apostando por narrativas culturalmente relevantes que conectan con audiencias contemporáneas y fortalecen la presencia del cine mexicano en festivales, mercados y plataformas internacionales.
Ficha Técnica Principal Dirección: Rafael Altamira Guion y concepto: Cristo Fernández & Kelsie McDonald Producción: Paloma Cinco Productor Ejecutivo: Cristo Fernández Casa Productora: Espectro MX Films Dirección de Fotografía: Yohanan Montaño Edición: Antonio Méndez Diseño de Producción: Lou Pérez Sandi Diseño de Vestuario: Anna Barroso Bou Maquillaje y Peinado: Verónica G. Ríos Música Original: Tom Howe Música Adicional: Daniel “Danny” Carrillo Supervisión Musical y Diseño Sonoro: Odin Acosta / The Hub Color, Online y VFX: Franz A. Novotny / GeKolor Studios Conform y supervisión de workflow de postproducción: Digital Film Tree Género: Comedia romántica Duración: 90 minutos Idioma: Español e Inglés País: México Clasificación: B15
¿Cuál es el reto de ser manager mujer en la industria de la música? Esto nos compartió Mary Carmen Rugarcía Directora general Encore México
De ser una niña que se atrevió a jugar fútbol se convirtió en una mujer con una gran trayectoria hasta llegar a producir conciertos en el Auditorio Nacional, Mary Carmen Rugarcía Directora general Encore México